阁 睿 艺 术 馆

宅家时间，这里有一份藏于光线的生活指引

阁睿艺术馆回溯过去五年温哥华室内设计展（IDS）新兴设计大赛获奖作品，甄选来自17位设计师的灵感设计展出。

设计师们带来的作品从“家”这个灵感宇宙出发，成为了社区的艺术与生活交流源地，探寻艺术与美，赋予日常生活以意义，正是阁睿艺术馆举办此次展览的初心。

△阁睿艺术馆 × IDS新兴设计获奖作品展

展期  2020. 3.2 – 2020. 8.31

地点 Gryphon Musée，6111 West Boulevard, Vancouver

在这个特殊的居家时期，在家中与我们一起回顾这场家居艺术盛宴，也许更能激发些许别样的生活灵感~

阁睿艺术馆 × IDS新兴设计获奖作品展

首场展览汇集：

Retrobound/

ChopValue/

Atelier Dimopoulos/

Kurva Design/

Loom/

Ryspot Design工作室/

Ali Alamzadeh

这7位设计师及他们工作室的作品，从宏大到微观地展现他们对于自我、对于生活以及对于世界的感知与表达。

7位设计师中，Kurva Design与Loom两个设计工作室都专长于灯具作品。对他们来说，光是房间的灵魂，光的存在拥抱着整个家庭。而光所延伸出的氛围与温暖，则拥抱着人。

Kurva Design
【永不过时的极简美学】

“Kurva”在瑞典语中表示“弯曲”，反映出了Kurva Design主理人Mike Randall深受斯堪的纳维亚设计风格影响的极简美学主张以及他对于弧度设计的青睐。

Mike Randall的作品在温哥华室内设计展中曾多次展出，而新兴设计大赛中也屡次出现他的身影。在此次展览中，Mike带来了2015年与2019年的参赛作品。

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VESPERUM

2019

VESPERUM，难以定义它是一盏灯或是一张边桌，但却简洁而富有张力，能够在任何空间中找到最适合自己的位置。Mike希望设计出一款能够匹配客厅沙发或座椅的照明矮桌，在照明的同时能够用来放置书本、眼镜、杯子等等物件。

VESPERUM分为站立式边桌和壁挂式床头桌两种设计。床头桌款的设计将底座省略，用户可以将其安装在墙上，以适应每个家庭不同高度的需求。这件作品拥有形式遵循功能的北欧设计传统，追求以简单优美的设计创造能够影响人和空间的光影，构建出家中的缱绻舒心一角。

02

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BOW LAMP

2015

在打造这盏弓形落地灯时，Mike使用北美硬木与白橡木，同时运用了日本的传统木材处理工艺烧杉板Shou Sugi Ban，以烈火焚烧的方式对木材进行表面处理，经过炭化、清洗、上油的步骤，最终成品有着丰富的光泽。

在天然材料与传统工艺的互相作用下，这盏落地灯却显露出强烈的都市感，简洁迷人的外观为空间增加动感，充满了雕塑之美。在灯臂弯曲利落的弧度中，寄托了Mike对兼具功能性与观赏性的极简设计的推崇。

Loom
【来自遥远星辰的光】

Loom工作室的设计，出发点来自于他们希望重新创造光的艺术，改变人们惯常看待与使用光的方式。

出于对可持续发展与节能环保的追求，Loom希望尽量减少灯泡的使用，因此他们使用专利的光导技术，直接将传统的灯罩化作光源，以完美的高显色性与极低的眩光指数展示一场关于光与材料的试验。

同时Loom亦希望以此现代作品向星辰致敬，在灯罩上创新地呈现北半球的星图，你甚至能在灯上找到猎户座、大熊星座与仙后座。

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除此之外，我们曾经介绍过的Retrobound工作室主理人Dane Saunders设计的家具作品中也运用了诸多光线元素。

注意到现代生活空间里往往非常缺乏自然光线，Dane希望打破阅读灯仅仅能被放置在桌面上的固定印象，而是能够让居家者能够以充满个性的方式与光线进行互动，在家中幽暗的角落安置灯光，带来更多温暖与安宁，为夜晚与白昼实现更平衡舒缓的过渡，因而他将这件作品命名为“DAWN黎明”。

被命名为“INBOUND回归”的咖啡桌则更加直观地体现了Dane作为创作者对于内心的观照。他说，“这张桌子代表了我。当时我正渴望于在设计界得到认可，而这张桌子与它从内部照射的光线代表了我努力与世界连结的尝试，是我想以设计照亮居家者生活的愿望。”

在现代灯饰设计师看来，照明用具的功能、外形、光线都是打造舒适放松的家庭氛围时缺一不可的考量。

每个细节都有存在的意义，每个设计的起始与终点都是光线，当需求和美学交织在一起，日常生活即是一种真正的享受。

阁睿集团在温西Arubutus Ridge社区精心打造的WESTBURY项目亦在室内的灯光设计上灌注了充满温度的匠心细节。

室内的玄关处与楼梯旁都贴心设计了指引灯光，以温暖柔和的光线呵护家居生活的每一步。

室内照明的非直射多重光源以建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特设计的流水别墅为灵感，不同角度的光线明度变化让整个空间亦动亦静，营造灵动温暖的家庭氛围。

除此之外，展览中还展示了来自Emily Carr设计艺术学院学生Ali Alamzadeh对于制造材质的全新探索与转化——LAYER UP系列作品、Ryspot Design工作室对于混凝土材料的创造性诠释、Atelier Dimopoulos对日常家具的功能性设计等等。这些作品都为日常生活带来令人激动的颠覆与灵感。

阁睿集团相信，艺术与家居生活不是短暂的相遇，而是长久的陪伴。对于生活美感的追求同时也是对于生活的思考与指引。始终践行因地制“艺”的品牌DNA，阁睿集团通过阁睿艺术馆的平台为新兴艺术家创造理想的空间，鼓励艺术家的自由表达，也以此探索当代创作者的丰沛创作灵感，希望借此重塑社区居民对于生活美学的感知、诠释与体验，以艺术回馈城市和社区，从而创造真正的生活艺术之所。